Peter Roar, Lucky Guri, Carles Benavent, Max Sunyer y Salvador Font-We are digging The Beatles

En 1972 Peter Roar (saxo), Lucky Guri (piano), Carles Benavent (bajo), Max Sunyer (guitarra) y Salvador Font (batería) su unen para grabar uno de los discos más curiosos que he visto en mucho tiempo. Se trata de una serie de versiones de temas de los Beatles en clave de jazz. Poco tiempo después de haber salido a la venta, la discográfica de The Beatles demando los derechos de autor y el elepé tuvo que ser retirado del mercado. Este hecho transformó el disco en una pieza de coleccionista.
Recientemente la discográfica Picap acaba de reeditar este trabajo en Cd. Para celebrarlo cuelgo por aquí una versión extraída de uno de esos poquísimos vinilos que se vendieron en 1972. Espero que les guste y que lo disfruten.

19/5/2012
El cortísimo espacio de tiempo que transcurrió desde la pérdida masiva de información de mi disco duro y el bloqueo de mi cuenta de mediafire provocó la irremediable desaparición del archivo que contenía este disco en sonido vinilo, grabado directamente del vinilo. Aun así, me gustaría colgar un archivo con la reedición de la que hablábamos en esta entrada. Dejo el link en los comentarios.

José Antonio Labordeta (1935-2010)

"Ustedes están habituados a hablar siempre porque aquí han controlado el poder toda la vida y ahora les fastidia que vengamos aquí a hablar las gentes que hemos estado torturados por la dictadura. Eso es lo que les jode a ustedes, coño, y es verdad, joder. A la mierda".

No te puedes imaginar la razón que tenías. Yo también les hubiese mandado a la mierda. Descanse en paz.

Primeras piezas de una colección

Quiero informar a todos los presentes que a partir del día de hoy ya soy coleccionista de púas para guitarra. Tengo el gusto de comenzar mi colección con estas dos púas adquiridas en el concierto de Quique González en el Teatro de la Laboral de Gijón. Estas dos púas van grabadas con el título del último disco del madrileño. Son de un grosor medio y de un tacto muy suave. Estupendas para los acordes de Salitre o Ciudad del viento. Seguiremos informando.

The Beatles-Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band

Tengo la certeza absoluta de que el verano es la estación más sobrevalorada. Realmente no pasa nada en verano. Es como si todo estuviese aletargado. A mí me ha pasado. He estado tanto tiempo quitando arena de playa de mi bañera que no me ha dado tiempo a nada más. Y eso me frustra mucho. El caso es que me he planteado empezar a desperezarme y a quitarme las telarañas de los dedos y voy a intentar recordar lo que es escribir un blog. He estado mucho tiempo dándole vueltas y me he decantado por el que, según dicen, es el mejor álbum de la historia de la música. Realmente no sé si es el mejor disco de la historia. Pero es genial. Realmente genial. Además en este disco se encuentra Lucy in the sky with diamonds, canción predilecta de quien escribe y elevada a los más selectos altares musicales. En fin, espero haber demostrado mis buenas intenciones de seguir despertando del letargo.

George Harrison-All things must pass

A cualquiera que le guste mínimamente la música, le gustará los Beatles casi como una imposición moral. Yo ni fui ni soy una excepción. Una de las primeras canciones de los Beatles por las que me sentí atraído fue la psicodélica Lucy in the sky with diamonds. A partir de ahí se abrió un mundo de canciones que más o menos fui descubriendo a la par que descubría los entresijos de la vida, del crecer. A día de hoy puedo afirmar que muchos instantes de mi ciclo vital llevan alguna canción de estos cuatro chicos de Liverpool a los que un día les dio por revolucionar la historia de la música.
Últimamente me ha dado por ir más allá y comencé a escuchar casi de manera compulsiva, adictiva si se quiere, discos de los componentes de los Beatles en solitario, esto es, después de la disolución del grupo. Uno de esos discos es este All things must pass, publicado en 1970. Probablemente a George Harrison le costó mucho hacerse valer dentro de un grupo en el que brillaba con luz propia el tándem Lennon / McCartheney. Esta circunstancia no le permitió desarrollar todo su potencial musical. No obstante en la discografía de los Beatles hay composiciones de Harrison que quedarán grabadas a fuego en la historia de la música como While my guitar gently weeps o Here comes the sun. Después de la separación de los Beatles, cada uno siguió su carrera musical y por fin Harrison pudo despacharse a gusto y saciar con creces toda su necesidad compositiva. Y lo hizo con este maravilloso All Things must pass, que contiene el 90% de los mejores temas de George Harrison. Se trata de un triple LP con excelentes composciones, con canciones inesperadas, fruto de la creatividad (me atrevería a decir) sin límites del injustamente apodado "tercer Beatle". En el 2001 se reeditó el álbum en un doble CD que contenía todos los temas del triple LP más algún tema extra añadido. Es de justicia contemplar este álbum como uno de los mejores trabajos que un ex Beatle haya grabado. De todos modos me gustaría, aparte de este, poner cada uno de los mejores trabajos discográficos de cada uno de los cuatro Beatles.
Señores, señoras, que ustedes lo disfruten. Yo por mi parte lo he disfrutado y lo sigo haciendo.

All things must pass

Nacha Pop-Nacha Pop

Este trabajo discográfico supuso todo un brochazo de color sobre la anquilosada cultura musical de este país. Si uno va recorriendo las canciones del álbum se va dando cuenta de la importancia de éste. Una de las canciones del disco es Chica de Ayer, piedra angular de la música pop y una de las tres mejores canciones de toda la historia de la música española. Pero este disco no sólo es Chica de ayer. Son en total 12 canciones que, auspiciadas bajo el cómodo paraguas de la movida madrileña, convirtieron a Nacha Pop en el grupo con más calidad de aquella época.

Nacha Pop

Ex Poch Pinza-Nuevos sistemas para viajar

Siguiendo la estela de sus composiciones en Derribos Arias, Poch creó este puñado de canciones con melodías exóticas y letras irreverentes capaces de abofetear los convencionalismos impuestos por una industria discográfica intoxicada a veces con su propio ego. Este Nuevo Sistemas para viajar huye pavorosamente del afán de agradar a los oídos más acomodados en los ritmos impuestos desde las radiofórmulas. Espero que este disco sirva para que alguien decida ir más allá y se adentre en el mágico mundo de este compositor vasco, alma máter de grupos míticos como los ya citado Derribos Arias o Ejecutivos Agresivos.

Nuevos sistemas para viajar

"Nada que perder" de Rafa Russo

Rompiendo con la habitual rutina de hablar de música, he decidido comentar un hallazgo cinematográfico altamente satisfactorio. Hace años vi Nada que perder, un cortometraje de Rafa Russo del año 2002. Se trata de una bonita historia romántica entre un taxista y una aspirante a actriz. El caso es que me llamó mucho la atención el guión, los personajes, el contexto en el que se desenvuelve la trama. Me pasé mucho tiempo buscando información sobre el corto, pero no había nada por ningún sitio. No me podía creer que algo que a mi me pareció tan fascinate había pasado inadvertido para el resto de la humanidad. Con el paso del tiempo desistí en mi intento de buscar el corto y ya, hasta se me había olvidado. Pero hace poco volví a buscarlo y lo encontré colgado en youtube. Ahora que han pasado varios años, la historia ya no suscita en mí las mismas sensaciones, pero no deja de ser una historia cuanto menos interesante. Ahí lo dejo colgado para que ustedes disfruten, espero, tanto como disfruté la primera vez que lo vi.

Miles Davis-Kind of Blue

Si algunos de los presentes quiere iniciarse en el mundo del jazz con elegancia y buen gusto, este es el disco perfecto. Sin duda alguna estamos ante el álbum más famoso de jazz de todos los tiempos. Kind of Blue se grabó entre los meses de marzo y abril de 1959 en el Columbia 30th Steet Studio, Nueva York. La magistral interpretación de trompeta de Miles Davis en este trabajo supone toda una lección de música contemporánea que se debería enseñar en la escuela junto con la tabla de multiplicar y los afluentes del Tajo. Miles va desgranando los compases con tal maestría que se diría que llevaba media vida preparándose para ello.
En Kind of Blue, Miles Davis se rodeó de muchos de los músicos que hoy ya son leyendas del género. A saber, Julian "Cannonball" Adderley como saxofón alto, John Coltrane como saxofón tenor, Wynton Kelly y Bill Evans al piano, Paul Chambers al bajo y Jimmy Cobb a la batería.

En una ocasión Bill Evans contó que cuando Miles les llamó no les dió nada más que un boceto de las melodías que había compuesto. Sorprende que el resultado de este boceto que Miles había trazado para su sexteto pudiera convertirse en esta impresionante bacanal artística que es Kind of Blue.

Si todavía hay alguien que no lo ha escuchado que se lo descargue en el link, pero aconsejo que después haga todo lo posible por hacerse con el álbum original, aunque sólo sea por tener una parte de la Historia de la Música en su colección de discos.

Los temas que componen el álbum original son:

1.So What

2.Freddie Freeloader

3.Blue In Green

4.All Blues

5.Flamenco Sketches

Kind of Blue

Antonio Vega-Antes de haber nacido

Tengo que contarles una historia triste. Muy triste. En la imagen de arriba aparece la letra de una de las últimas canciones que Antonio Vega compuso. El manuscrito es de su puño y letra. La canción en cuestión se titula Antes de haber nacido. Este tema está compuesto por Antonio Vega, pero no podrán encontrarlo en ninguno de sus discos, ni tampoco bajársela de internet. Esta canción es un tema inédito que Antonio estrenó el 28 de marzo del 2009 en el Kafe Antzokia de Bilbao. Ese día el concierto se grabó con la idea de hacer un álbum en directo. La canción debería haber quedado grabada, pero un error en el sistema informático hizo que la canción se borrara. Antonio no le dio importancia, ya grabaría la canción más adelante. Pero ya no hubo tiempo a grabar nada más. El 20 de Abril Antonio ingresaba de urgencia y el 12 de Mayo fallecía en el Hospital Puerta de Hierro. Alguien del público presente en el concierto de Bilbao grabó un minuto de canción y la colgó en YouTube. El sonido del vídeo es de muy mala calidad, aun así, esa grabación, junto con la letra de la canción son los únicos retazos que se han salvado para poder dar fe de la existencia de Antes de haber nacido.
Esta historia ha hecho que lleve horas reflexionando sobre lo mismo. Imagínense ustedes que este tema hubiese sido la mejor composición de Antonio. Imagínense que Antes de haber nacido hubiese superado a otras canciones como El sitio de mi recreo o Una décima de segundo. ¿Cuántas personas se hubiesen enamorado con esta canción sonando de fondo?. ¿Cuántas personas hubiesen derramado una lágrima de emoción al escuchar esta canción?. ¿Cuántos pelos se hubiesen puesto de punta cada vez que sonase esta canción?. Afortunadamente hay muchas canciones que nos siguen poniendo los pelos de punta. Seguramente Antes de haber nacido lo hubiera hecho. Seguro. De todos modas gracias por intentarlo Antonio. Lo hubieras conseguido. Seguro.

Aquí les dejo el vídeo que alguien del público grabó:

Antes de haber nacido-Antonio Vega (2009)

Lejos donde no llega la voz
Rebota el eco de una imagen muda
El amanecer, con la niebla del recuerdo, confundido
Me atrapa y lanza a un viaje veloz
Acercándome al calor de la estrella que persigo
Cuando la noche solo era el día oscurecido
No existía el dolor amargo del vencido
Cuando vivir no era privilegio restringido
yo podía ser feliz sin ser el elegido
Hasta aquí he llegado
Desde aquí he partido
Un camino sin descanso que buscó donde nacer
Antes de haber nacido.

Antonio Vega-El sitio de mi recreo

El 12 de mayo del 2009 Antonio Vega dejaba de existir. Afortunadamente a las canciones no les entra cáncer, ni tampoco pueden volverse adictas a la heroína. Antonio dejó tras de sí algunas canciones mediocres, algunas canciones buenas y algunas canciones que pasarán a la Historia de la Música. Una de estas últimas se incluyó en el álbum que ustedes tienen encima de este párrafo.

En El sitio de mi recreo Antonio se pasea como quiere por sus recuerdos y los envuelve con un arpegio de guitarra que ya es inmortal, tan inmortal como él. Estamos ante una composición perfecta en letra, música e interpretación.
Esta canción permite saber cómo se sienten las personas cuando están en paz con la vida y con las personas que lleva esa vida. Creo que Antonio estaba en paz. Creo que siempre ha estado en paz. Si no fuera así, yo no podría haber escrito nada acerca de esta canción, si no fuera así, El sitio de mi recreo no hubiera existido jamás.
Si la música desapareciera, pero se me permitiera salvar cinco canciones, sin duda salvaría cinco veces esta canción.
Bien, pues busquen ustedes esta canción, recréense en ella y ya que están descubran la discografía del que ha sido el hombre con el mayor talento del panorama musical de este país, el señor D. Antonio Vega Tallés.

El sitio de mi recreo

Louis Armstrong-What A Wonderful World

Con el paso de los años, este tema ha ido demostrando que es una de las mejores composiciones jazz de todos los tiempos.
El mundo no es maravilloso, pero esta canción sí y Armstrong también.
Busquen el tema, metánlo en el iPod, túmbense en un jardín y cierren los ojos mientras lo escuchan. Si a los dos minutos no tiene las mejillas repletas de lágrimas, hagánselo mirar.

Tema escrito por Bob Thiele y George David Weiss especialemte para Armstrong y editado en formato single en 1967.

WHAT A WONDERFUL WORLD

(George Weiss / Bob Thiele)

I see trees of green, red roses too
I see them bloom for me and you
And I think to myself, what a wonderful world

I see skies of blue and clouds of white
The bright blessed day, the dark sacred night
And I think to myself, what a wonderful world

The colours of the rainbow, so pretty in the sky
Are also on the faces of people going by
I see friends shakin' hands, sayin' "How do you do?"
They're really saying "I love you"

I hear babies cryin', I watch them grow
They'll learn much more than I'll ever know
And I think to myself, what a wonderful world
Yes, I think to myself, what a wonderful world

What A Wonderful World

Herbie Hancock-Wiggle Waggle

La mejor manera de acercarse a lo divino sin dejar de escuchar material humano. Soberbio. Necesario. Pura necesidad. Búsquenla y comparen.

Wiggle Waggle de Herbie Hancock. Se encuentra dentro del álbum Fat Alberta Rotunda (1969).

Wiggle Waggle