10.30.2011

Las aventuras de Tintín. El secreto del unicornio (estreno)


Esta mañana leí en el periódico británico The Guardian que las personas a las que les gustan los libros de Tintín no deberían ir a ver la adaptación de Steven Spielberg. Este rotativo se refiere a la película como "un fracaso". A mí me gustan (me apasionan) los libros de Tintín; me gustan casi desde que tengo uso de razón. Yo fui ayer a ver la película. Y me gustó. Lógicamente no puedes esperarte un película sesuda. Es una película de aventuras. Y como película de aventuras cumple perfectamente su cometido.
Una vez Hergé recibió una carta de un niño que se quejaba porque el capitán Haddock en el cine "no tenía la misma voz que en los libros". Esta queja, que a primera vista podría parecer pueril e inocente, es el principal problema de la adaptación al cine de las aventuras del joven reportero belga (y en general de todas las obras literarias). Cada uno de nosotros ha crecido con un determinado Tintín y ahora que lo vemos en carne y hueso parece que es otro, que no es el nuestro. Cierto es que ya se habían hecho otras películas y hasta una serie de animación, pero en el caso de las películas no han tenido el éxito necesario para entrar dentro de la cultura que rodea al mundo de Tintín y en el caso de la serie de animación es tan fiel a la obra de Hergé que casi no hay distinciones entre el papel y la animación. 
A mí personalmente me ha parecido una película exquisita. Se nota mucho quién está detrás. En muchas ocasiones parece como si Tintín se hubiera transformado en Indiana Jones en la Última Cruzada. Recomiendo no hacer caso a las posibles críticas que pueda recibir la película y acercase a un cine, comprarse unas gafas 3D (esta película tampoco me parece que pierda mucho si no se ve en 3D) y disfrutar de nuevo de las correrías del joven pelirrojo del tupe de punta. 
Yo elegí la sesión de las seis de la tarde. Por ello la sala estaba llena de niños hasta la bandera. Me sentía como un profesor haciendo una excursión con todos mis alumnos de primaria. El caso es que cuando acabó la película todos los niños rompieron a aplaudir como si no hubiera más días para hacerlo. Y los niños siempre dicen la verdad. Háganles caso.

10.20.2011

Imelda May-Mayhem y Kentish Town Walz

Les presento los dos flamantes vinilos con los que Radio 3 (de Radio Nacional de España que diría Juan de Pablos) tuvo a bien obsequiarme hace unas semanas. Se trata de los sencillos extraídos de Mayhem, el álbum que Imelda May publicó el año pasado.
Ahora que el formato single tiende a desaparecer, es (casi) un lujo comprobar cómo algunas discográficas siguen apostando por la edición de estos pequeños fetiches.
El primero de ellos —los ordeno por orden de publicación— contiene Mayhem (canción que da nombre al álbum) en su cara A y Proud and Humble en la cara B.


El segundo contiene en su cara principal Kentish Town Walz (tema que luego sería regrabado con Lou Reed en los coros) y Eternity en su cara B.


He de decir que echo en falta caras B que contengan algún descarte del álbum original o algún tema en directo (verdadero filón al que siguen acudiendo melómanos y coleccionistas). Aun así, sigue siendo un regalo para los sentidos disfrutar de estas joyas en siete pulgadas y a 45 revoluciones por minuto.
Les dejo el link para que puedan descargarse el disco completo. Y para completar la entrada de manera elegante, dejo colgada la colaboración de Lou Reed con la nueva dama del rockabilly.

Mayhem

10.15.2011

Quique González-Pájaros Mojados


Hoy me acordé de un verano en el que ponía este disco todos los días. Creo que fue durante el año 2003. Quizás el 2004. La secuencia era siempre la misma. Me levantaba de la cama, me tomaba una taza de café con leche y después, mientras arreglaba la habitación, escuchaba las doce canciones del disco. Una detrás de otra y siempre en el mismo orden (primero escuchaba Aunque tú no lo sepas y después seguía desde el principio). Era como un ritual compulsivo que se repitió durante todo lo que dio de sí un verano (se escapa otro verano en un furgón blindado).
Pájaros Mojados es un disco grabado con la misma delicadeza con la que un artesano fabrica sus piezas. Las canciones se van engarzando unas con otras formando un todo indivisible y hermoso. El problema siempre fueron las perpetuas comparaciones con el álbum que le precedía. Salitre 48 fue editado en 2001 y está considerado el mejor disco de Quique González. Aun así yo me quedo con Pájaros Mojados. No sólo por las canciones en sí, sino también por el verano del año 2003 (o 2004) al que retrocedo cada vez que lo escucho.

10.10.2011

María y yo


Antes que nada afirmar que, en contra de lo que pueda parecer, rtve no me paga para que ponga por las nubes los contenidos de sus emisiones. Digo esto porque hoy también voy a alabar la programación de la cadena pública. Ahora bien, como comprobarán, las alabanzas están sobradamente justificadas.
Mañana (22:00) está programado el documental María y yo, dirigido por Félix Fernández de Castro. Este documental es la adaptación al cine de la novela gráfica homónima que Miguel Gallardo realizó para contar cómo es su vida junto a su hija María.
María y yo no deja de ser la historia de cómo un padre se relaciona con su hija y de cómo una hija se relaciona con su padre. Lo que hace especial a esta historia es que María es autista y que Miguel Gallardo es dibujante de comics. 

Entrevista a Miguel Gallardo                                              

10.04.2011

Frenesí en la gran ciudad (la movida madrileña)


La 2 de rtve emite mañana a las 22:00 el documental (autoproducido por el ente público) "Frenesí en la gran ciudad (la movida madrileña)". Se trata de un recorrido por la forma en la que la capital de España vivió el nacimiento de la década de los ochenta. La cinta se centra principalmente en la música aunque sin olvidar otras facetas culturales como la pintura o la moda.
Este viaje programado con destino a los años ochenta comienza hoy martes con la proyección de Arrebato, obra maestra del donostiarra Iván Zulueta y película fetiche de todo este movimiento.